Ana Ortega: Amano 2 (1995)

Sombras

Signzine # 6 (1996)

Ángela Serna: Shadow (portada)

Antonio Gómez

Lesoj

Nel Amaro

Pere Sousa

Vittore Baroni

Ana Ortega

Luis Navarro

Juan López de Ael

Ángela Serna: Shade

Ángela Serna: Ombre (contraportada)

Amano 1

portada: Miguel Sotos
contraportada: Ana Ortega

Blank@ Pork@

"Pues la exposición es una puta mierda, sin ningún esgrúpulo al arte ¡Ala Madrid!"; "Lo más inquietante de tu obra es esa manipulación que psicodesarrollas en una amplia visualización ambigua del plaxtico envolvente combinado con una obcecación absurda del concepto alambrico y cambrico. La pesadumbre viscosa que plasma tu obra es solo comparable a la nada"; "Marikones, moriros de un pollón gordo en el culo"; "Me pone tu expo"; "Si escribo esto no quiere decir nada, tan sólo intento expresar mi profunda confusión...". Así rezan las impresiones recogidas en el cuaderno de campo de la exposición de César Otero y Ana de España Blank@ Pork@, que aparece lleno. La exposición consta de seis fotocollages con su propio cuerpo atado y montado en poses monstruosas, cuatro de ellos plastificados y enmarcados con alambres y dos enmarcados sobre soportes hallados en las basuras. Una última pieza reproduce la careta de un cerdo. De retorno de la Patagonia César volvió a liarla, y el éxito de esta exposición le ha estimulado para seguir creando y transformándose sin cuartel. Incluso ha recibido ofertas económicas en Madrid para resucitar el personaje de La Loly, que presentó en Cuenca. Algo difícil, ya que La Loly se fugó a Argelia con un marroquí y fue asesinada por integristas, según asegura César, que está ahora preparando el modo de asesinar a Blank@ en un ritual sadomasoquista. (Amano 3, abril 1996).

Poema de Luis Ruid que acompañaba a la exposición Blank@ Pork@
(El Bar de Vallecas-Villa, febrero 96)

En el mismo catálogo de Artesaldo (nº 3, abril 1996) César regalaba una obra de copy-art consistente en una bolsita individualizada de deshechos de fotocopias bajo el título NO SIRVE. "Metí la mano en la papelera de una casa de fotocopias y cogí todo este material que por alguna razón no sirve."

Mikuerpo es un campo de batalla

Ana Ortega, Amano 2 (1995)

Eva Tornado

cartel: Lusmore

Eva Tornado es un poema lírico con estructura de cortometraje que indaga de un modo original la paradoja del amor y de la muerte. Las relaciones entre el deseo y la finitud, el placer y el dolor, el tiempo y la memoria, la escritura y el cine enriquecen este planteamiento y llenan la película de enigmas. Como trasfondo argumental utiliza el tópico del triángulo afectivo, aunque utilizado de un modo novedoso, pues recrea la relación entre un Muerto, un Animal y una Vampira.

Eva y Nicolás viven un idilio sin pérdida en los márgenes de la realidad. Habitan el tiempo estético del arte y los fantasmas. Son sueños. Son pesadillas encantadoras. Son mitos arrancados del Génesis bíblico y subvertidos para el ritual punkie del sacrilegio. Eva vive, danza, vuela y mata. Nicolás escribe sus canciones y conquista desde la obediencia la eternidad para ambos. Eva dice y Nicolás hace.

Un día Eva se enamora de un Muerto, posiblemente porque había perdido la oportunidad de matarlo ella. Nicolás descubre el dolor. A la vez toma conciencia de su yo y del mundo, y del terrible desgarro que los separa a ambos: se desata el tiempo histórico y Nicolás, más lúcido, ya no escribe canciones, sino relatos.

Eva ama tanto al muerto que lo resucita...

Eva Tornado from Industrias Mikuerpo on Vimeo.